Communication visuelle

l'instant

Le traitement du temps par la photographie a toujous été pour nous frappé d'un paradoxe : comment imaginer et comment vouloir exprimer l'idée d'un temps, qui est nécessairement l'idée d'une durée, avec un médium dont la principale caractéristique est justement l'instantanéité ?
C'est d'ailleurs ce statut intouchable qu'il nous a paru intéressant de questionner : parfaitement conscients que nous ne pourrons jamais contraindre la photographie et faire qu'elle soit autre chose qu'un instant, même par des méthodes détournées comme la pose longue qui ne fait que compresser la durée et la rentrer de force dans un instant, nous avons pensé qu'il était plus pertinent de contourner cette barrière pour nous en jouer : tout en conservant l'aspect général propre et convenu de la photographie-instant, nous essayons d'installer une atmosphère d'étrangeté et de doute, montant des scènes d'une banalité journalière où chaque personnage est joué par le même acteur.
En regardant nos photos, le spectateur doit d'abord ne ressentir que la peinture apparemment simple de tableaux quotidiens ; seulement, après quelques secondes, il doit chercher le détail qui cloche et qui attire son oeil. L'évidence, finalement, que tout ceci a d'abord été organisé, mis en scène, et ensuite monté par logociel souligne alors le temps de préparation et de confection qu'a nécessité cet instantané artificiel, artifice que mettait déjà en lumière le fait de réuinir dans la même image un instant figé et un mouvement flou.
De plus, tout cela interroge le lien entre la photographie, l'authenticité et le rôle de l'artiste : s'agit-il encore de photographies, ou devrions-nous plutôt parler "d'images" ? Enfin, le rôle joué par les comédiens donne à penser la comédie quotidienne que nous jouons tous, les interactions que nous assumons avec le monde qui nous entoure et les projections de nous que nous plaquons sur les autres.

Vous vous ennuyez

troisième photo du mainstream.

avec un petit manifeste politique :
Quand nous entendons  "mainstream ", nous pensons tous aux temples de la société capitaliste comme les fastfood, les blockbusters au cinéma ou l'écran de la télévision.
Pourtant, si la culture est effectivement "l'ensemble des aspects intellectuels propres à une civilisation" ou encore "l'ensemble des formes acquises de comportement dans les sociétés humaines", je dis que tout ceci n'est qu'une façade, brillante et captivante, qui cache quelque chose de plus profond et de plus grave ; je dis que la culture de masse de notre société riche et moderne est la culture du travail et de la fatigue qu'elle implique et de la solitude.
Greenberg remarquait le traumatisme inscrit dans notre société depuis la Révolution industrielle, notamment par notre vision du travail et du loisir qui a été bouleversée par la notion de "rentabilité". Nous vivons une société malade où le moindre geste doit être rentable, où tout s'intègre dans un travail et où le contact humain se dissout dans les préoccupations d'argent, de confort matériel ou parfois simplement de survie économique.
L'idée de travail a attaqué toutes les couches sociales et toutes les activités humaines, elle ronge jusqu'au noyau social, jusqu'à l'idée même de l'art ; il est urgent de réagir à tous les niveaux, de ré-estimer l'art et de lui donner à nouveau la place salvatrice qui est la sienne.

le temps

exercice sur le temps, l'instant et l'événement

Vous ne vous aimez plus

Suite du projet mainstream, seconde photo.

Parure de l'ombre

 

Travail de cours sur la mode, dont le sujet était "Parure de l'ombre".

Mainstream - la fatigue

Pour un projet collectif avec ma promo, sur le thème Mainstream, voici la première image que je proposerai, abordant le mainstream social.

A la manière de ?

Encore un exercice de studio, encore avec le H3D, certainement un "à la manière de" mais je ne me souviens plus de qui... un cadeau à celui qui retrouve !
ça devait être à propos de travesti... Klein ? Mapplethorpe ?

Moyen-format numérique

Travail de studio avec Antoine Katarzinsky au H3D, moyen-format numérique de 40MP ; lumières d'après d'Olivier Roller.
Le reste des photos ici.

Renversé

Dans la cuisine, des regards perdus et des sourires qui ne trompent personne sur les t-shirt.

Dragon Rouge

Dragon Rouge est mon premier fan dans la cité, il me poursuit en me demandant les photos ; il m'aime bien ; il rit souvent ; il se bat pour sa femme, il rit encore. Sur le bras il a tatoué "Dragon Rouge".

Les femmes et les enfants

Choses rares dans le foyer : une femme, et un enfant. Elle veut bien se laisser prendre en photo, j'en prends une première puis je refais les réglages ; quelqu'un passe, je me retourne, la femme est déjà partie.

Sortie de prière

C'est plus facile avec les gens qui sortent de la mosquée qu'avec les gens qui vivent ici toute l'année, moins de méfiance, moins de pauvreté sûrement, quoique...
Enfin c'est l'été et je m'intègre peu à peu à cette petite société fermée. Les gens sourient.

les murs tombent d'ennui

ici rien ne se passe jamais que la misère s'accumulant sur la misère ; et leurs regards fatigués sans espoir.

Dans les couloirs des yeux

Toujours des murs pas droits, des hommes debout et des yeux fatigués.

Surgissement

L'arbre

La sortie de la prière, un jour de soleil de printemps, les gens sont confiants, les gens sont gentils..

Dragon Rouge

Il se fait appeler Dragon Rouge, j'ignore pourquoi. Le fait est qu'il représente pour moi les deux pôles du foyer : l'extrême gentillesse et l'accueil d'un des seuls habitants que j'ai pu suivre et l'extrême violence de ses rapports avec le monde extérieur quand il revient blessé de bagarres sanglantes.

Le passeur

C'est une époque de tirage noir et blanc à l'école, alors on sort les images du reportage, ici rapidement numérisées avec mon appareil photo.
Lui, c'est le passeur, le guide, Bilongo ; celui que je payais, un peu comme en afrique, pour qu'il me guide et me protège. Les trois excursions que nous avons fait ensemble, il a été plus une source de problèmes que de réconfort.

Répacitulons